简介：李苦禅自己曾经说过：“书至画为高度，画至书为极则。”...
李苦禅自幼家贫，少年喜丹青。1919年进京向徐悲鸿学习炭画，后考入北京国立艺术专科学校西画系的同时拜师齐白石学习国画，为齐门第一名弟子，在这一时期同学赠其“苦禅”二字为号。他广泛地向朱耷、徐渭、石涛、扬州八怪、吴昌硕、任伯年等前贤名家汲取营养，集古今大写意画派名家之长，故其画风卓然自成大家。
这幅《菊石图》纵59厘米，横59厘米，纸本。此图取景石壁一角，以勾皴染法画右上方山石，皴法分明，顿挫有力，笔墨酣畅，浑穆古朴，敷色清新，呈雄浑博大之姿。
石上有竹叶一丛，聚散相依，用笔拙朴，笔墨奔放，生意盎然。山石前秋菊两簇，因山石之阴阳，花枝高低不一，花头顾盼相依，聚散有致。
以朴拙笔意勾勒花瓣，张力十足，敷色曙红但红而不艳，韵味清幽，表现了高雅纯洁之风。水墨勾点菊叶，墨浓而不滞、淡而不薄,浓淡相宜，不失苍莽，尤显墨韵。
画面署款：“崇德同志正禅”，下钤“李氏苦禅”（朱文印）。许麟庐曾在《哭苦禅》中对他有精到的评价。
李苦禅苦心孤诣，禅其艺术，上追宋代牧鹅，学贯青藤、石涛、八大，师承白石先生，而自成一家。形成了古朴、雄浑、厚重的风格。他的字从碑来，如刀劈斧砍，他的画乃写来，融书法绘画于一炉。用且更是令人瞠目结舌，泼墨浓而不滞，淡抹淡而不薄，世上几个能为？
李苦禅自己曾经说过：“书至画为高度，画至书为极则。”从作品中我们可以看到苦老以笔写画，以画画书，在深刻领悟传统“大写意精神”的精髓下，继承传统笔墨形式的抽象美，并且饱含丰富的古典文化内涵及哲学意蕴，开启了近现代大写意绘画雄浑豪放之风。
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